小早川秋聲―無限のひろがりと寂けさと―

本企画展は終了いたしました。

■本展について

大正・昭和にかけて活躍し、「國之楯」をはじめとした戦争画で知られる日本画家・小早川秋聲。満州事変の頃には「日本画家として唯一の軍事画家」として紹介されていた小早川は戦地で従軍中の兵士達の日常に寄り添った静的な戦争を描きました。小早川の兵士達に対する目線は慈しみと尊敬に満ち、激しい描写よりもかえって観る者の心の深い部分に直接訴えかけます。ある種「無常のもの」として人の生死を捉え、戦争の残酷さや悲惨さを静かに見つめ、自身の息子達と同年代の兵士達をいとおしみ共に悲しんだ記憶が、作品として残っているかのようです。その背景には、彼が自らに課した厳しい従軍業だけでなく、幼い頃に宗徒として東本願寺で過ごしたことから醸成された宗教観も影響したものかも知れません。本展では、その象徴としての「國之楯」を中心として、そこに至るまでの瑞々しい好奇心に溢れた作品の数々と、その後の変わりゆく世相の風を受けながらも尽きせぬバイタリティで残した宗教画などの作品群を通じ、日本画家・小早川秋聲の画業をたどります。ぜひご期待ください。

■本展のみどころ

１、関東圏で初めてとなる小早川秋聲の展覧会

今回の展覧会が、関東圏で開催される小早川秋聲の初の企画展となります。画商を通さなかったために、その画業に関する資料は少なく、展示会などでまとまって作品が見ることができる機会も少ない作家でした。本展では戦争画だけではなく、小早川自身の数々の洋行の経験が活かされた風景画なども多く展示しながら、日本画家としての小早川秋聲の魅力をお伝えします。

２、「国之楯」の展示

陸軍からの依頼で制作された作品ながら、完成後同省から受け取りを拒否されたというエピソードを持つ小早川の代表作を展示いたします。この作品のように直接的に兵士の死を悼む作品を描くことは、当時の他の従軍画家達が華々しく活躍する兵士の姿を描いてきたことと非常に対照的です。後世の私達の胸にも生々しく迫る力を持つ本作は、小早川秋聲を象徴するような作品でもあります。故・高畑勲監督をして「いまもなお、生き残った者としての私たちを、そしてその子孫としての私たちを震撼させ続けている（高畑勲『一枚の絵から/日本編』株式会社岩波書店2009年11月27日初版より引用）」と言わしめた本作。ぜひこの機会に実物をご覧になってください。